德化瓷中的中国四大古典美人。中国青年网记者 周学磊 摄
中国青年网德化9月21日电(记者 周学磊)史书记载：“‘中国白’，乃中国瓷器之上品也。”“中国白”，即德化瓷，被誉为“世界白瓷之母”。
9月20日，“喜迎十九大·文脉颂中华”非物质文化遗产大型网络传播活动福建行抵达德化，数十家网络媒体来到凤凰陶瓷雕塑研究所，对话德化瓷烧制技艺传承人邱双炯，探秘这一享誉世界的匠心技艺。
独辟蹊径 民间技艺大放异彩
邱双炯，德化瓷烧制技艺代表性传承人、中国陶瓷艺术大师、中国工艺美术最高奖——中国工艺美术终身成就奖获得者。今年85岁高龄的他，听力退化，采访现场多次要求记者大声提问。
邱双炯出生于1932年，自幼丧父，家境清贫，很小就面临失学。于是14岁的他自谋生路，最终辗转拜了瓷庄主人、著名雕塑艺术家苏勤明为师，由此开始了传承之路。邱双炯擅长运用独特的雕塑语言表现作品的内涵，既师法传统，又不断推陈出新。孔子、关羽、杨贵妃、水浒108将以及各种姿态的观音、达摩、罗汉、弥勒等，他不断完成自己确定的陶瓷实验项目，推出一件件新作，他说：“德化瓷之所以能一直发展，就在于不断求变，不断创新。”
德化瓷艺作品兰花仙子。中国青年网记者 周学磊 摄
据介绍，德化陶瓷制作生产始于新石器时代，兴于唐、宋，盛于明、清，发展于当代。德化瓷雕塑始于宋代，至今从未间断，形成独具特色的传统工艺。德化瓷塑是民窑瓷塑的杰出代表，其创作不受官窑繁琐拘谨的羁绊，取材广泛，造型优美、线条流畅、胎釉坚固致密，其产品器型丰富，集实用、装饰、观赏于一体，具有民间陶瓷艺术的芬芳。
在明代,何朝宗利用当地优质的高岭土制作出精美的德化瓷塑，形成了独特的艺术风格，被誉为“中国白”“东方艺术珍宝”，享有世界艺术瑰宝的崇高地位。晚清以后，德化瓷雕塑业每况愈下，但是少数民间艺人如苏学金、许友义在艰难岁月中乃坚持制瓷事业，继承传统，锐意创新，其作品“捏塑瓷梅花”“木兰从军”“关公”等作品先后在巴拿马、英国、日本等国际博览会上夺得金奖。
德化瓷作品昇平舞。中国青年网记者 周学磊 摄
新中国成立后，德化瓷业获得新生，德化瓷雕与建白瓷、高白瓷一道被誉为现代中国瓷坛的“三朵金花”。瓷雕塑新秀辈出，他们在继承前人的优秀技法和何派的风格的基础上摸索前进，不断创新，使德化瓷雕塑艺术世代相传，绵延兴盛。
邱双炯退休后自筹资金创办了凤凰陶瓷雕塑研究所，发挥余热，长期坚持“以师带徒”的传授教育方式，致力于为德化陶瓷雕塑界培养陶瓷雕塑人才。他曾在采访中说，“德化白瓷这一民间瑰宝不能丢，要传承下去，这是德化瓷都的根。”
德化瓷艺作品林黛玉。中国青年网记者 周学磊 摄
推陈出新 匠心之作扬名海外
德化瓷塑在故宫博物院、南京、上海、广州博物馆，英国、法国、日本、美国、意大利等国家的各大博物馆都有珍藏，且为镇馆之宝。它对于研究、了解、弘扬中国文化，促进文化交流及友好往来，起到不可估量的作用，它的烧成技术、坯釉配方已成为国内外专业人士潜心研究、仿效的课题，它所达到的艺术高度及独特的艺术风格，至今仍垂范后人，成为竞相追求的目标。
自宋代以来，德化瓷雕塑一直是我国对外的重要输出品，与丝、茶并誉于世界，在国际贸易中有着重要的地位。它的外销，对制瓷技术的国外传播，以及中外文化交流作出了有益的贡献，推动了各个历史时期窑业技术的科技进步。
德化瓷作品水浒108将中的武松打虎。中国青年网记者 周学磊 摄
元代意大利旅行家马可·波罗曾到达泉州港，在游记中提到“并知刺桐城附近有一别城，名称迪云州(音译为德化戴云)，制造碗及瓷器，既多且美。”在东南亚，精美实用的德化瓷改变了当地“多以葵叶为碗，不施匕筋，掬而食之”的生活习俗；在欧洲，德化瓷引发了当地的厨房革命，所生产的啤酒杯、碗等，堂而皇之替代了原有的金银厨具，甚至引发了当地仿制德化瓷的热潮；在非洲，基尔瓦岛的大清真寺遗址、苏丹墓地都出土过德化窑瓷，有些还被寺院镶嵌在庙宇建筑或墓柱上作装饰。洁白如玉、精巧雅致的德化白瓷被推为中国白瓷的代表，称之为“中国白”。
在大量销往海外的德化窑瓷中，有一部分是像何朝宗、林朝景、张寿山、林希宗、林孝宗、陈伟、苏学金等一代大师创作的瓷雕作品。这些瓷雕作品题材十分广泛，造型丰富，形象传神，以其高超的雕塑技艺、纯净莹润的釉色和典雅可爱的形体而著称于世，被誉为“国际瓷坛上的明珠”，在当时即是无价之宝，被视若拱璧。还有一部分为了适应外销的需要，满足顾客的喜好。
德化瓷艺善于吸收外来文化，推陈出新，对瓷器的造型、装饰设计等方面进行变革，设计创造出了符合审美和当地风俗习惯的外销瓷，传播甚广。像送子观音，就有点像基督教的圣母玛丽娅，“其需用量之大几乎达到惊人的程度”(上田恭辅《支那古陶瓷研究的手引》)。如今，在英国、法国、俄罗斯、立陶宛、罗马尼亚、匈牙利、瑞典、葡萄牙、荷兰等国都能窥见德化日用器、玩具瓷、宗教瓷等大量白瓷。
